hippie style

一度目は原宿に出掛けた時
都会の喧噪の中、とっても静かな佇まいの太田記念美術館で観た。
ここは、国内でも有数の浮世絵美術館とあって
幅広い年代の浮世絵師の作品が観られる。
この時のテーマは確か「浮世絵の楽器たち」
保存のため照明が暗めになっていて
目を凝らして　じい〜っ。少し進んでまた　目を凝らす。
幸いなことに、人もまばらで本当にゆっくり楽しめた。

うって変わって、今回の北斎展は人の多いこと！！
もちろん規模の違いもあるから仕方ないことなんだけど
金曜の夜だからってのもあるのか、有名どころは
どこも黒山の人だかり…み…見えないよ〜。

習作期→宗理期→葛飾北斎期→戴斗期→為一期→画狂老人卍期
と１期〜６期までに別れて展示されていて、
本当は繊細なタッチの習作期から〜と思うも、あまりの人の多さに
人の波を避けるよう案内係に先の期から案内された。

観るといっても、人の合間を縫うように、狙いをつけた画の前がヒョコっと空いたすきに
すかさず寄って行って観る…を繰り返しながらなんとかざっくり鑑賞。
やっぱり人気あるんだな　北斎って。
観た後でも、また何度でも観たい気持ちにさせられる。

面白いもので、円熟、晩年の為一期→画狂老人卍期を最初に観てから
習作期に戻ったので、そのギャップに改めて気づかされた。
名前を変えるたびに変化（へんげ）していくことを知らなかったし。
初期の線の細さ、観察力、緻密さは素晴らしいけれど
心に響くといえばやっぱり晩年。
晩年になるにつれ繊細さより力強さが勝り
迫力、躍動感、命がみなぎって、溢れ出してる。これには驚いた。
歳とともに力衰えるどころか強さや生命力が現れてくるなんてね。

最晩年　画狂老人卍期の肉筆画なんて、もう目が釘付けなのでした。